澳门中国秀《西游

 　　3亿美元投资，8年精雕细琢。李前宽、王立平、曾力、易立明、瞿小松、应萼定……20多位殿堂级艺术大师构成的主创团队，近百位来自全球各大专业院团的演员组成主演阵容，一只高15米重7吨的佛手和两只巨大的魔手构成瑰丽且奇幻的剧场……中国艺术家原创的大型中国秀《西游记》在澳门金沙城中心震撼启幕。

　　西游记

　　《西游记》在强调音乐音响效果的同时兼顾表演，表演以舞美造型与马戏杂耍为主，以震撼视觉效果博取观众眼球，不追求整体的故事脉络。而奇幻音乐剧《西游记》选择国人耳熟能详的古典文学《西游记》选取经典章回为内容，连贯性的场景表现将场景与剧情并置，让整部剧有了清晰的戏剧脉络。

　　艺术无国界

　　《西游记》在创作之初便考虑采用以视觉呈现为主要的表现形式，以此规避语言对话造成的文化隔阂，及翻译字幕冲淡多媒体画面的表现效果。同时《西游记》故事剧情的简单连贯性带入，有利于海外观众更好的被东方的审美所吸引。东方式审美元素将贯穿整部剧中，如：戏曲、杂技、武术、剪纸、皮影、国画等元素的运用，而这也是“打败”其他竞标国际剧目入驻澳门金沙城中心的主要原因。在谈到该剧在全球性商演市场竞标胜出时，两位导演认为，澳门东西文化融合的地域环境，决定了纯西化审美不太适合。奇幻音乐剧《西游记》在欧美音乐剧及表演概念框架下，将东方艺术中的诗意美轮美奂呈现出来。如果过分强调表演概念纯粹炫技，剧目形式容易僵化，加上文化根基上水土不服，很容易丧失观众，观众若丧失，驻场商演就失去了价值。这是金沙中国公司在众多参与竞标的国际剧目中选择奇幻音乐剧《西游记》驻场澳门金沙城中心的关键所在。

　　文化以寓教于乐的方式传递

　　贯穿整部《西游记》的创意亮点在于舞台以“一只佛手，两只魔手”的舞台展现形式，佛手在中间象征佛法无边，魔手在两边象征魔性的干扰，当唐僧师徒三人一路斩妖除魔消来到西方极乐的同时，两只魔手破碎，幻化出的佛手其寓意就是佛教里的“度化”，也是《西游记》的文化内核。在创作细节上，两位导演运用了诸多“东方元素”来诠释《西游记》这部东方浪漫主义文学作品。譬如西行沿途的中国水墨画元素、唐僧来到五指山的皮影元素、八戒娶亲的剪纸元素。但“东方元素”并非中国一隅，在视觉设计上同样加入了其他“东方元素”，如：龙宫夺宝时的日本浮世绘海面、花果山的韩国彩绘风格、龙王选秀时的印度肚皮舞蹈。

　　澳门金沙城中心中国秀《西游记》文化以寓教于乐的方式传递